一直以来，对诗歌怀着一种敬畏的心理，这缘于一种爱好，亦或可以说是对诗歌的一种信仰，总之，是不敢稍存亵渎之心。诗歌的现状是既令人欣慰又让人担忧，有人说现代诗歌不可能再有唐诗宋词那样的辉煌，也不再是文学的主流。这既是一种悲观的说法，当然也是一种现状的体现。姑不论这种说法正确与否，现实生活中，我们确实感到诗歌的“微不足道”，就在“微不足道”的现实中，在我们周围，在作者群落之中，甚至还有新旧、真伪等的相互斗争，这还不是诗歌本身的问题。无论现状如何，矛盾如何，诗歌的发展及其本质，让我们坚信，作为高贵的灵魂、心灵的需要、文学的桂冠，它是将与人类共同存亡的，只要哪里有人类的存在，就将有诗歌的存在！
诗歌写作是一种原始的行业，是一件很纯粹和很干净的事情。姑且不论社会和科技发展对文学的影响，现实地说，我们很多人（专业人事除外）是难得有时间和心情去看大部头的书籍，尤其是引领语言前进的纯文学的诗歌文本，究且原因，一是诗人和诗歌本身的问题，二是受众的问题。
诗歌是一种文学体式，文学来源于生活，同样，诗歌也来自于人类的生产劳动中。诗歌是最早的文学体式，最初是以类似于歌谣的方式进行唱跳，表达人喜、怒、哀、乐等情感的，是感情宣泄的一种需要。《宋书·谢灵运传论》载：“歌咏所兴，宜自生民始也”。充分说明了诗歌产生的历史及其形式，由此可以说诗歌在还没有文字记载时就已经产生了。今天的歌词从某种意义上也可以看作是诗歌，就此也可以笼统地认为：诗者既歌也，歌者亦诗也。
中国是诗歌大国，诗歌的历史源远流长，从古体诗词到现代诗歌，已经有数千年的历史，其间繁衍、演变了众多的流派。诗歌一直扮演着抚慰人类心灵的角色，注入了人类民族的魂灵之中，作为一种需要，一种表达的方式，被人类经久不衰地传唱。事物是发展变化的，作为一种文学体式，发展与变化自然也在所难免。五四新文化运动开启，是对中国古体诗词的一个巨大的冲击，同时，也是汉语言在社会进程中发展的需要，是汉语言发展到白话文的开端时期，亦是现代诗歌的发端时期。
诗歌的历史告诉我们，现代诗歌是在中国的国门被打开，沦为半殖民地国家后，有识之士寻找救国救民的出路时，在文化领域借鉴国外诗歌演变而来的，其间有许多典型的代表人物，如郭末若、徐志摩、戴望舒、卞之琳等。因此，最初的现代诗歌是舶来品，当然，如前所说，这也是汉语言发展的必然趋势。现代诗歌从新文化运动发展自今，已经有近百年历史，基本形成了本土性质，被普遍得到认同。应该说现代诗歌（白话诗歌）是诗歌发展的主流方向，这是古体诗歌作者必须面对的现实。当然，“百花齐放、百家争鸣”是我们的文化方针、政策，就写作而言，应该求同存异、兼收并畜，谋求诗歌的共同繁荣发展。
在我们周围，许多人对现代诗歌不以为然，不愿意去看、去记、去写或尝试，因此也就不了解和认同。原因在于，唐诗宋词造成的经典意识，使他们不认同现代诗歌。古体诗词的高度和繁盛，韵律、音节、遣词、练字、意境等，使人们认为现代诗歌不如古诗。古诗有类如“两句三年得，一言双泪流；长安一个字，拈断数茎须”这样的写作难度，就咬文嚼字的这种程度就让人顶礼膜拜，何况唐诗宋词确然存在的众多写作大家和经典美文，现代诗歌与之一比较，相对苍白暗淡，整一个白话，读起来既不琅琅上口，又意味不足。另外，新诗及诗人在发展过程中自身存在的问题，也是新诗不能得到被认同的原因。作为一种新事物，往往要有一个发展和吸收的过程，同时，发展又是在不断的矛盾中进行的，认同是一个长期的、缓慢的过程，要予之以时间,用事实来回答。以上说的，是现代诗歌不被认同两个主要的原因。事实上，现代诗歌的写作难度和繁盛，都是已经被确认的和可以预见的。
古诗的格律和韵味等使古诗基本上有一定的写作标准，而现代诗歌开放、自由的形式，使其写作还是判定没有固定的标准和模式。现代诗歌事实上在韵律、音节、遣词、练字、意境等方面也有很高的追求，只不过不象古诗那样明显。而文字的解放，对意思完善的表达却是古诗永不能企及的，现代诗歌内敛、冷静、精到、细致的语言叙述是古诗所不能达到的。这是现代诗歌得以繁荣发展的根本原因。。
评价一首诗歌的好坏，没有固定统一的格式和标准。好的诗歌是要有“嚼头”的和能够打动人的内心的，是能够给人内心以温暖、激动、战抖、哭泣、痛苦等共鸣情感的。要说诗歌有一个评价标准的话，这个可以说就是一种不固定的评价标准。
在现实生活中，诗人是处境艰难的人，一方面，他们要保存内心诗性的纯洁和宁静，同时，要普遍关注、悲悯和同情。另一方面，又要抵御来自世俗的侵蚀和诱惑，他们一边壮观地燃烧，幸福地煎熬，一边又痛苦和压抑。在相当多人的眼中，对现代诗歌和诗人是不置可否的，在他们的眼里，诗人是可有可无的，无所作为的人，甚至是社会的病患者。“是多余的、额外的、空心的、被挤伤的、臆想的、无形的贱民和下九流者”（《歌手》）。
文化是人类创造的物质财富和精神财富的总合。共同文化、共同地域、共同经济生活及在共同文化上的共同心理素质的共同体，构成了民族。因此文化是构成民族的基本元素，推而进之，文化是凝聚民族的粘合剂，是国家的软实力。诗歌作为文化的一种具体表现形式，仍然具有不可替代的独特功用，这是诗歌的社会功用。
就个体生命而言，诗歌是生命天然的表现和抒情方式。“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之，永歌之不足，故不知手之舞之足之蹈之。”（《毛诗大序》）因此，诗歌是抒发感情，表达心志的一种方式。同时，诗歌又可以使卑微的者自信，骄傲者谦逊，弱小者强大，强横者收敛；可以使人胆战心惊、如履薄冰，也可以使人安适坦然、心气和平。
是的，诗歌写作是一种纯粹的写作，心灵的旅行。诗歌应该是时代的产物，而不是政治的产物，不应为政治所左右，诗人也应该是胸怀宽广，心有大爱、博爱的人。诗歌不是奢侈品，它就在群众中和生活中。古代，诗歌是士大夫等有身份、地位的人们的专利品，它既代表了一种社会地位，同时，又是知识分子的标志。事实上，人人都可以写诗，都可以成为诗人。诗歌不是神秘的产物，是人类劳动的产物。诗歌可以比喻成心爱的女人，是心中的美丽，要诚心诚意地去喜欢、爱，她的美丽才能绽放。
诗歌也不是经验写作，好的诗歌不是写出来，而是“生”出来的，就象女人孕育生命一样，要受精、着床、怀孕，要小心呵护，然后到生命的诞生，每一个过程都是痛苦的，同时也是幸福的。因此，诗歌是不可复制的和再生的，没有真正的付出，是不会写出真正的好的诗歌。诗歌也不是想写就能够写出来，原因很简单，生命从孕育到生产，是一个艰难的过程，不是想生产就能够生产，想生多少就生多少，是不能搞计划生育的。
文学是记录人类心灵发展的历史，诗歌是文学桂冠上的钻石，这是勿庸置疑的，诗人是最高贵的称呼，他们是先知、预言家、号手、拓荒者……他们寄身于尘世又不容于尘世，他们解剖毒瘤又被毒害。诗人是永远平和的诗人，诗歌也是永远平和的诗歌，哪里只要有诗人和诗歌存在，哪里就会阳光朗照。人人都来读诗、学诗、写诗，粘一点诗歌的气息，我们就有理由相信，人类就会和谐共生，就会走向大同。
应该感谢诗人，感谢诗歌，感谢诗性的人类。
作者：李建华